KOMPONIERWERKSTATT
Hast du manchmal das Gefühl, in dir steckt Musik, die raus will? Dass das Spielen nach Noten irgendwie nicht reicht und du nicht nur die Musik anderer spielen, sondern Deine eigenen musikalischen Ideen entwickeln möchtest?
Oder, um dieses große Wort, vor dem alle so Respekt haben, mal auszusprechen: du möchtest komponieren.
Vielleicht stehst Du ganz am Anfang und fragst Dich, wie man überhaupt anfängt, eigene Musik zu schreiben. Vielleicht hast Du aber auch schon erste Stücke komponiert und möchtest Deinen musikalischen Ausdruck vertiefen, neue Wege entdecken oder lernen, Deine Ideen bewusster weiterzuentwickeln.
Die Komponierwerkstatt ist für Musiker, die den Schritt vom Interpretieren zum Gestalten gehen möchten. Für Menschen, die ihre eigene musikalische Stimme entdecken und ihr Instrument nicht nur spielen, sondern damit auch erschaffen möchten.
Beides ist hier richtig!
Ich arbeite deshalb mit zwei Gruppen:
für diejenigen, für die das Thema komplett neu ist
und für diejenigen, die schon komponieren oder erste Erfahrungen gesammelt haben und tiefer einsteigen möchten
WAS IST DIE KOMPONIERWERKSTATT?
Die Komponierwerkstatt ist ein kreativer Raum für Musiker, die ihre eigenen musikalischen Ideen entwickeln und zum Klingen bringen möchten. Gemeinsam erforschen wir, wie musikalische Ideen entstehen, wie man sie weiterentwickeln kann und wie daraus Schritt für Schritt eigene Stücke werden. Dabei verbinden wir Inspiration mit handfestem kompositorischem Handwerkszeug und arbeiten praxisnah direkt am Instrument.
Dabei setzen wir genau dort an, wo Du gerade stehst. Manche Teilnehmer schreiben ihr erstes eigenes Stück. Andere komponieren bereits und möchten ihren Ausdruck vertiefen, neue Wege entdecken oder ihr kompositorisches Handwerkszeug erweitern.
Wir treffen uns zweimal im Monat online, jede Gruppe für sich: die Einsteiger und die Fortgeschrittenen. In einem Termin bekommst Du ein Kompositionsthema – eine Mischung aus Inspiration und ganz konkretem Handwerkszeug.
Zum Beispiel:
• wie Du in den kreativen Flow kommst, wenn Du Dich gerade nicht inspiriert fühlst
• wie Du aus einer Melodie ein ganzes Stück entwickeln kannst
• wie Du verhinderst, immer wieder das Gleiche zu machen
• wie Du Melodien harmonisierst und eigene Harmoniemodelle entwickelst
• wie aus Ideen eine Form entsteht
Für die Fortgeschrittenen wird außerdem die Frage spannend, wie Deine Musik ihren Weg nach draußen findet: ins Spielen, ins Teilen und ins Erklingen. Auch dabei möchte ich Dich unterstützen.
Im zweiten Termin schauen wir gemeinsam auf Deine Musik: Wo stehst Du gerade? Was funktioniert bereits gut? Und wo gibt es Möglichkeiten, Deine Ideen noch klarer, wirkungsvoller oder stimmiger zu gestalten?
Die Komponierwerkstatt ist eine Art Atelier, in dem wir uns regelmäßig treffen. Ich gebe Dir Handwerkszeug, Inspiration und Feedback. Du bringst Deine Ideen, Deine Neugier und Deine musikalische Persönlichkeit mit.
Es geht darum, im kreativen Prozess zu bleiben, Deine musikalischen Fähigkeiten von dort aus weiterzuentwickeln, wo Du gerade stehst, und Schritt für Schritt Deine eigene musikalische Stimme zu finden. Und auch darum, Dich mit anderen Musikern zu verbinden und zu erleben, wie aus einer Idee Musik wird, die gespielt, geteilt und zum Klingen gebracht werden kann.
Hol dir meinen kostenlosen PDF-Ratgeber: 9 Dinge, die du brauchst, um eigene Musik zu schreiben:
WAS ANDERE SAGEN
Eben habe ich das heutige Video mit unserer so schönen komponierten Musik nachgeguckt. Es berührt mich sehr, was wir alles in so kurzer Zeit geschafft haben! Danke liebe Beatrix für deine wunderbare Motivation!!
Tausend Dank für die Einladung zum Kompositionsworkshop!!! Du hast mir geholfen, wieder die Verbindung zur Musik herzustellen und die magische Energie fließen zu lassen, die Musik für mich hat. Danke Dir von Herzen dafür! ❤️
ICH BIN BEATRIX,
Ich habe Komponieren nicht am Schreibtisch gelernt. Ich habe einfach angefangen.
Nach meinem klassischen Studium (Klarinette, Klavier) kannte ich den Weg, Musik vor allem über Noten zu lernen. Aber irgendwann war klar: Die Musik, die ich spielen wollte, gab es so nicht. Also habe ich eine Band gegründet und angefangen, diese Musik selbst zu schreiben. Mit dem, was ich konnte, ohne fertigen Plan und ohne zu wissen, wo das hinführt.
Und genau daraus ist nach und nach ein ganzes Universum entstanden: eigene Stücke, internationale Konzerte, Alben und Veröffentlichungen im Hofmeister Verlag – sogar für Giora Feidman durfte ich ein Stück komponieren. Wer hätte das alles am Anfang gedacht?
Natürlich habe ich mir über die Jahre auch das Handwerkszeug erarbeitet, Kompositionsunterricht genommen, mich mit Jazzharmonielehre beschäftigt und improvisieren gelernt.
Aber der Ausgangspunkt war nie: „Ich kann alles – also darf ich anfangen.“ Sondern genau andersherum.
Ich habe angefangen und bin daran gewachsen. Und genau das gebe ich heute weiter. Dass du nicht warten musst, bis du „bereit“ bist und dass du nicht erst alles verstehen musst, sondern genau da anfangen kannst, wo du gerade stehst.
Wenn ich diesen Weg gehen konnte, kannst du das auch.
Für mich ist einer der schönsten Momente überhaupt, wenn eine eigene Idee plötzlich zu Musik wird – und noch mehr, wenn diese Musik von anderen gespielt und lebendig wird.
Und genau das möchte ich mit dir teilen.
EINLADUNG
Wenn dich das anspricht oder neugierig macht, schreib mir gerne! Dann erfährst du auch, an welchen Wochentagen die Komponierwerkstatt derzeit stattfindet und wann der Einstieg möglich ist.
Stimmen aus dem Kurs
Es war schon lange mein Traum, wieder mehr Musik in meinem Leben zu machen. Als Mama und vollzeit berufstätig musste meine Kreativität lange zurückstecken. Doch Beatrix inspirierte mich, den Weg zurück zur Musik zu suchen und meine Träume und Talente ernst zu nehmen, ihnen nach Möglichkeit wieder Raum zu schenken. Mir selbst diesen Raum zu schenken.
Plötzlich kommen alte Träume hoch. Doch nicht nur das, die Träume inspirieren mich (statt mir ein schlechtes Gewissen oder mich traurig zu machen). Ich sehe plötzlich wieder einen Weg.
Und ich treffe in Beatrix Kursen auf Gleichgesinnte, denen es ähnlich geht. Manche sind Profis, manche sind Laien. Doch wir alle suchen nach Wegen, unsere musikalischen Träume ausleben zu können – auch mit Familie oder einem stressigen Beruf oder Musikschulanstellung. Es tut gut zu sehen, dass man nicht alleine ist!
Ohne die letzten beiden Kurse hätte ich nie im Leben diesen Schritt zur Zeit hinbekommen. Und nicht nur das, ich arbeite tatsächlich an meinem großen Traum, ein Musical zu schreiben! Ich fühle mich dadurch so erleichtert. Denn endlich beweise ich mir selbst, dass ich das kann und dass es dafür in meinem Leben Platz gibt.
HOL DIR MEINEN RATGEBER
Was braucht es eigentlich, um eigene Musik zu schreiben?
Nicht theoretisch, sondern ganz konkret aus der Praxis.
Ich habe über viele Jahre beobachtet, was beim Komponieren wirklich den Unterschied macht. Bei meinen Schülern und auch auf meinem eigenen Weg. Was dabei hilft, dranzubleiben, wie Ideen überhaupt entstehen und was dazu führt, dass aus kleinen Ansätzen wirklich Musik wird.
Genau daraus ist diese Liste entstanden: 9 Dinge, die Du brauchst, um eigene Musik zu schreiben
Keine komplizierte Theorie, sondern klare Gedanken, die Dich ins Tun bringen und Dir eine neue Perspektive auf Musik eröffnen können. Hol Dir hier den kostenlosen PDF-Ratgeber.

